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ARTISTA DEL MOMENTO:

Enlace a Guido Guidi

Guido Guidi

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Las galerías que tienen que ver con las obras de los artistas de esta corriente, y sus derivados, que están interesados ​​en estar presentes en la página principal del portal con enlaces a su sitio, necesidad de previo aviso por correo electrónico al e-mail info@giovannifattori.com

Desde macchiaioli a Pellizza Volpedo

Con amplia antelación, le informamos de la feria ya programada en Roma, para octubre, en Claustro de Bramante (10 Octubre 2012 – 27 De enero 2013).
S. Lega, Il Primo doloreLa exposición titulada Por Joseph Macchiaoli Pellizza Volpedo que promete ser de gran interés, que era sólo por la calidad de las piezas propuestas.
El camino, editado por Emanuela Angiuli, tiene como objetivo acompañar el visitante, a través del mundo cotidiano, vivido en la naturaleza de la campiña italiana, que fueron capaces de capturar algunos de los más grandes artistas de mediados de los años 1800 y las dos primeras décadas del 1900.
En las cuatro secciones temáticas previstas (SENTIMIENTOS, LA LABOR DEL DÍA, Prados y jardines, AMORES) usted debe entender cómo las figuras femeninas son, casi siempre, los verdaderos protagonistas. Las mujeres retratadas en diferentes ocasiones de la vida, en cada momento de la vida diaria. A partir de las mujeres, entonces, no puede invadir la observación de que la glía otros campos de interés histórico, literaria y social.

Para más información sobre horarios, Las reservas y los costos de visita:
http://www.romaexhibit.it/mostre/dai-macchiaioli-a-giuseppe-pellizza-da-volpedo

 

 

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Stefano Bruzzi – A macchiaiolo entre Piacenza y Florencia

Hasta 19 Febrero 2012, se pueden visitar las dos exposiciones, casi simultáneamente, dedicado al centenario de la muerte de Stefano Bruzzi.

La primera, che si tiene presso la Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi di Piacenza, si propone di condurre il visitatore alla scoperta dello stile di uno dei maggiori pittori piacentini tra il XIX ed il XX secolo, attraverso le sue celebri opere dalle ambientazioni agresti ed, in particolar modo, da quelle in cui a fare da protagonista è il paesaggio imbiancato. La mostra è, En efecto, dedicata alla suggestivapoetica della neve”.

Per maggiori informazioni su orari e costi visitare il sito:
http://www.riccioddi.it/bruzzi.php

La seconda, che si tiene presso gli spazi della Fondazione di Piacenza e Vigevano, è tesa ad indagare la portata dei contributi offerti dalla pittura di Bruzzi alla nascita di nuove poetiche del vero. La exposición, ripercorrendo l’evoluzione del linguaggio artistico di Bruzzi, che s’interseca all’esperienza della “mancha”, documenta in maniera esemplare la vita ruraledell’appennino nel XIX secolo.

Per maggiori informazioni su orari e costo visitare il sito:
http://www.lafondazione.com/news/news_estesa.php?c=00107

Stefano Bruzzi (Piacenza 1835-1911) è uno dei più celebri pittori piacentini fra XIX e XX secolo, il che è testimoniato dai successi e riconoscmenti ottenuti durante la sua carriera. Nelle sue opere ricorrono paesaggi bucolici, tematiche agresti, i protagonisti più semplici, e allo stesso modo grandi, della vita contadina sull’Appennino piacentino.

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Brera reúne los Pushkin

C. Muchos, Lirios blancos de agua

Para los fans de nuestro querido macchiaioli artistas, desde luego no me importaría ir a mirar a su alrededor lo que estaba sucediendo, en los años entre los siglos XIX y XX, sobre los Alpes, en Francia, que era un arte y la cultura popular y una importante fuente de inspiración para muchos artistas italianos.
En el año dedicado al intercambio cultural entre Italia y Rusia, el Museo Pushkin de Moscú cumple milanesissima Pinacoteca di Brera que , desde’11 De noviembre al 5 Febrero 2012, será el anfitrión de una excepcional selección de obras de algunos de los artistas más reconocidos de la Francia contemporánea, tra questi: Cézanne, Gauguin, Muchos, Matisse, Renoir, Picasso, E Rousseau, Van Gogh.
Oltre a porre l’attenzione su assoluti capolavori della pittura francese tra la fine del XIX e l’inizio del XX, la mostra permette di approfondire la conoscenza nei confronti di un sorprendente e ricercatissimo collezionismo russo.
Todas las pinturas que se exhiben, desde MSEO Pushkin, son, de hecho, perteneció al coleccionista Sergei Shchukin e Iván Morozov, que, compras con la previsión en las principales galerías de París, han conseguido crear colecciones únicas.

Para más información sobre horarios y precios, usted debe consultar a la página web de la Pinacoteca di Brera.

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En Milán, la historia de nuestra bandera


Para los surfistas señalan el espectáculo más patriótico “Tres colores para un hogar. Historia de la bandera italiana”, en Milán en el sitio de Palacio Isimbardi hasta 17 De noviembre.
Un 150 º aniversario de la unificación de Italia, la intención de esta exposición es rastrear las fases históricas que dieron lugar al nacimiento de nuestro amado tricolor. Paneles informativos, articulado dentro de la Hoja del Patio de Honor Palazzo Isimbardi, guiará al visitante en el reconocimiento de esta bandera como símbolo del Estado italiano.
Símbolo de la Libertad, de unidad y de la identidad nacional, También con el apoyo de nuestros pintores del Resurgimiento, que han luchado para defender conscientemente, aun a costa de su propia vida.

Acura de María Cristina de pegamento y Piero Aquiles Danelli
con la colaboración de María Loredana Danelli

La entrada es gratuita, para la información de los horarios, por favor visite el Provincia de Milán.

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Mostrar: Genio de Macchiaioli en Viareggio

G. Fattori, La scolarina

G. Factores, El scolarina

Hasta 13 De noviembre 2011, el Centro Matteucci per l’Arte Moderna di Viareggio ospita la mostraGenio Perseo. Mario Borgiotti: ojo de conocedor, colector alma“.
La exposición cuenta con unas sesenta pinturas, que se encuentran entre las mayores obras maestras que se encuentran por el recolector de Mario Borgiotti en la vida y fusionadas, hoy, recogido en el importante italiana. Son testimonio de su buen gusto y su “temido” ojo crítico. La exposición pretende privilegio, presentación al público, las pinturas más significativas, por no hablar de los menos conocidos o ya no es visible desde el tiempo, tentando di ricostruire le fasi più salienti della’avventura di Borgiotti, scandita da pubblicazioni esemplari.
Un vasto compendio de bibliografía, por lo tanto, acompañado de un precioso iconográfico, de indudable histórico y documental, muy útil con el fin de profundizar en el estudio de la pintura italiana de la segunda mitad del siglo XIX.

A. Cecioni, La giovane pianista

Un. Cecioni, El joven pianista

Per maggiori informazioni su: mostra, orari e prezzi, consultare il sito del Centro Matteucci per l’Arte Moderna.

Mario Borgiotti, nato a Livorno nel 1906, fue un verdadero punto de referencia para el entendimiento y la apreciación de la pintura toscana de macchiaiola raíz. Su interés se volvió, sobre todo, hacia los grandes nombres que han hecho del lenguaje de diseño de esta corriente, enriqueciéndola con su propio lenguaje artístico personal y.
A pesar de su formación autodidacta, Borgiotti seppe sviluppare un acuto senso per i valori pittorici nella loro essenza, che gli permisero di distinguere, con un solo sguardo, un capolavoro da un’opera mediocre.

 

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Lorenzo Delleani el GAM en Milán

L. Delleani Il gigante

L. Delleani, El gigante

Los amantes de la pintura de estilo y género generalmente tratados por los pintores del famoso movimiento de arte de la Toscana, encontrarán interesante exposición dedicada a la obra de Lorenzo Delleani, perteneciente a la Colección Ruozi, presenti nelle sale della Galleria d’Arte Moderna di Milano fino al prossimo 20 De diciembre.
Questa mostra nasce dalla volontà di rendere noto alla città di Milano l’insieme di opere che costituiscono uno dei nuclei più importanti della collezione di Roberto Ruozi, avviata a partire dagli anni Ottanta del secolo scorso.
In questo modo, dopo quasi novant’anni dall’ultima rassegna dedicata a Delleani nel capoluogo lombardo, un interessante nucleo di opere dell’artista torna ad arricchire le sale della privilegiata istituzione milanese, rafforzando la presenza del pittore sulla scena artistica cittadina ed il suo speciale legame con Milano.

La scelta di allestire la rassegna nelle sale della Galleria d’Arte Moderna di Milano, permette al pubblico di conoscere e apprezzare lo spazio museale milanese dedicato alla pittura dell’Ottocento lombardo e italiano e di mettere a confronto l’attività di Lorenzo Delleani con quella di altri artisti operanti nello stesso periodo storico. E in particolare mette in luce le opere dell’artista piemontese presenti nelle raccolte della Galleria consentendo il loro recupero e rientro negli spazi museali.
Per maggiori informazioni visitare il sito della GAM. (sono disponibili anche visite guidate)

L. Delleani Meditazione

L. Delleani, Meditazione

Lorenzo Delleani (1840-1908), piemontese d’origine, dopo aver frequentato l’Accademia Albertina di Torino partecipa alle mostre della Società Promotrice di Torino, con opere ispirate a soggetti di genere, storici e in costume, di vita veneziana e fiorentina. A suscitare l’interesse da parte del pubblico e della critica sono, inizialmente, i suoi quadri storici, eseguiti da Delleani per soddisfare le richieste del mercato. A continuación,, indirizza la sua ricerca sulla ripresa immediate del dato naturale che, a partire dalle prime piccole tavole, diviene nel tempo il carattere stilistico dominante delle sue opere. Con la maturità la sua pittura diviene densa, pastosa, le immagini sono costruite attraverso strati successivi di colore applicato con rapide pennellate. La resa attenta della luce, delle sue variazioni, delle qualità atmosferiche, caratterizzano la pittura di paesaggio di Lorenzo Delleani, condotta secondo le regole del naturalismo, dello studio dal vero, en plein air.

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Boldini en Cà Pesaro!

G. Boldini Señora Nanne Schrader

Tras el éxito de la exposición pública, que acaba de terminar, celebrada en Como en el pintoresco contexto de Villa Olmo, el gran maestro Giovanni Boldini vuelve a ser hablado.
La Retrato de Lady Nanne Schrader, construido por Giovanni Boldini en 1903, será organizada en Venecia en el Ca 'Pesaro (Galería Internacional de Arte Moderno), parte de la colaboración entre la Fundación y la Fundación Museos Cívicos de Venecia Bano.
La obra de Boldini permanecerá en la sede de Venecia hasta 12 Febrero 2012, en el recorrido de las visitas normales.

Para obtener más información, visite El sitio de Ca 'Pesaro.

Señora Nanne Schrader (1867-1939), esposa de un hombre de negocios alemán, se convirtió en una figura destacada en la sociedad de Londres. Por tanto, este sujeto encarna, perfectamente, el ideal de la mujer moderna y afirmó que estaba tan amado por Boldini. Capaz de ser el portador, casual, nuevos ideales y valores de la sociedad burguesa moderna, que se establecía en el comienzo del siglo XX.

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